7 грудня у Львівській національній філармонії прозвучить музика, яка об’єднає Голлівуд і Україну, сучасність і класику, міф та історичну реальність. Національний ансамбль солістів «Київська камерата», нагороджений титулом «Найкращий оркестр 2024 року» за версією національного рейтингу «Інфобум – Класична музика 2024» від агенції Укрінформ, виступить під батутою всесвітньо відомої американсько-канадської диригентки українського походження Кері-Лінн Вілсон. В імпрезі візьмуть участь Галицький академічний камерний хор та яскраві солісти – скрипалька Богдана Півненко, контрабасист Назарій Стець і фортепіанний дует «Kyiv Piano Duo»: Олександра Зайцева і Дмитро Таванець
У концерті в єдиному музичному потоці поєднаються історія, кіно, сучасні Америка та Україна. І кожен твір стане своєрідним символічним інсайтом – відбитком часу й пульсуючим нервом складних емоцій. Пролунають зразки американської класики – Джона Корільяно, Джона Вільямса та Міссі Маццолі й композиції сучасних українських митців – Богдани Фроляк, Вікторії Польової, Олега Безбородька, що відкриють слухачам нові грані національної музичної своєрідності.
Центральною подією концерту стане львівська прем’єра Сюїти для скрипки з оркестром «Червона скрипка» Джона Корільяно, створеної на основі музики до знаменитого однойменного мелодраматичного трилера 1998 року режисера Франсуа Жирара. У фільмі ілюструється доля загадкової червоної скрипки, натхненої справжньою скрипкою Страдіварі 1720 року, яка мандрує крізь століття і повз географічні кордони. Вона потрапляє до рук різних власників – у різних країнах світу і в різні часи впродовж чотирьох століть. Легенда стверджує: той, хто володів цією скрипкою, опинявся під її магічним, майже диявольським впливом.
Музика Корільяно принесла фільму «Оскар» і стала символом творчості, мистецтва, а також пристрасті, магії та трагедії. У соцмережах її фрагменти переслуховують мільйони, а фанати називають «саундтреком до душі». Тепер ця «муарна історія» з її міфом про фатальну долю скрипки відтвориться на львівській сцені. Символічно, що твір, написаний на замовлення генерального директора The Metropolitan Opera Пітера Гелба, чоловіка Кері-Лінн Вілсон, прозвучить саме під її орудою.
Ще один голлівудський шедевр – це музика Джона Вільямса до світового кінохіта – фільму «Список Шиндлера» славетного Стівена Спілберга. Ця щемливо надривна трагічна музична у виконанні лауреатки Національної премії імені Тараса Шевченка скрипальки Богдани Півненко сприймається як молитва про людяність і милосердя.
Американську сьогоденну сучасність представить одна з найвідоміших композиторок світу – Міссі Маццолі. Її Концерт для контрабаса з оркестром «Темний з надмірно яскравим» – твір, який змінює уявлення про академічну музику. У соцмережах його називають «темною поезією», «музикою, що йде по краю світла», «гіпнотичним станом між тишею і вибухом». Маццолі створила композицію, натхнену поемою Джона Мілтона «Втрачений рай», і передала в музиці ті самі запитання, які ставили великі мислителі усіх часів: що таке світло? що таке темрява? чи можуть вони існувати одне без одного? Соліст Назарій Стець виконає власну каденцію, таку вражаючу, що Маццолі включила її у концепцію твору. Контрабас цього вечора стане не інструментом тіні, а головним режисером «психоделічної драми».
Український контент буде таким же сюжетно й емоційно різнобарвним. Він сприймається як дзеркало поточної історії і культурної матриці.
Концерт для фортепіано в 4 руки з оркестром Олега Безбородька «Сталь. Фіалка. Лють», написаний у 2024 році, – це першій твір в українській музиці для такого складу. Він був створений спеціально для блискучого дуету «Kyiv Piano Duo» у складі Олександри Зайцевої і Дмитра Таванця. Без перебільшення, Концерт можна визначити як «музичну емблему» нашого часу. На цьому наголошує і сам композитор: «Назва “Сталь. Фіалка. Лють” має форму трирядкового вірша і поєднує образи, що для сучасного українця несуть прості, чіткі й болючі символи: подвиг захисників “Азовсталі”, останній вірш поета-воїна Максима Кривцова та лють, спрямовану на ворогів».
Дві молитви завершать вечір. «Софія» для хору з оркестром Вікторії Польової – це музика, яка не прагне вразити. Вона наповнена внутрішньою тишею, притаманною стилю Польової, її «музичним іконописом», де кожна нота сприймається наче м’яке світло крізь вітраж. Оркестрово-хоровий твір «Kyrie Eleison» Богдани Фроляк підсилить цей ефект. Її музика завжди чесна, стримана, позбавлена пишноти, тому й потужна. У ній немає фальші, є лише людське бажання зберегти світло у нашому сучасному житті.
Концерт буде про музику, яка говорить про нас і для нас. А для слухачів це буде цікава подорож через історію, міф, сучасність і молитву…
За інформацією пресрелізу
