29 серпня у Базелі вперше відбувся одноденний музичний фестиваль «Fantasie und Klang» («Фантазія і звук») – особлива культурна подія, приурочена до Дня Незалежності України. Фестиваль став частиною концертної серії Brücken Konzerte та «Українських днів у Базелі» й відкрив нову сторінку в культурному діалозі між Україною та Швейцарією
Ініціатором, засновником і мистецьким керівником фестивалю став український піаніст Андрій Драган. В основі його концепції – ідея Brücken, тобто «мостів»: між Україною та Швейцарією, різними поколіннями музикантів, традицією і сучасністю, професійною сценою та музичною освітою.
Протягом одного дня у Базелі прозвучала музика українських і швейцарських композиторів у чотирьох концертних програмах: від дитячих фортепіанних п’єс і камерної музики до сучасних творів, джазу й відеомистецтва.
Перший концерт о 13:00 був одним із найтепліших моментів фестивалю. 24 юних музиканти з пʼяти музичних шкіл кантону виконали повний цикл із 24 дитячих п’єс Віктора Косенка. Кожна дитина грала окремий твір, а разом вони створили цілісну музичну історію. Також у програмі пролунали «Гумореска», «Простенька мелодія», «Народний танець» та інші пʼєси Мирослава Скорика.
Поряд з українською музикою прозвучали п’ять дитячих п’єс швейцарського композитора Мартіна Дерунгса у виконанні Марини Шиліної. Для учасників це була можливість відчути себе частиною великої професійної сцени, познайомитися з українською музикою та почути її поруч зі швейцарським репертуаром.
О 16:00 відбувся концерт «Klangbrücke: Bündnerland – Basel – Karpaten», який став центральною музичною зустріччю української та швейцарської традицій. У програмі – твори швейцарських композиторів Duri Sialm (Дурі Сіалма), Gion Giusep Derungs (Ґіона Ґіусепа Дерунгса), Roland Moser (Роланда Мозера), Martin Derungs (Мартіна Дерунгса) та Hans Huber (Ганса Губера), а також музика одного з найвизначніших українських композиторів ХХ–ХХІ століть Мирослава Скорика.
На фортепіано грав Андрій Драган. Разом із ним на сцені були струнний квартет Lviv Virtuosos, віолончелісти Олександр Пірієв та Käthi Gohl Moser, скрипаль Василь Заціха, валторніст José Martín Blanco i фортепіанний дует Halena Simon & Liudmyla Polova. До того ж сам композитор Роланд Мозер відвідав концерт і після виступу особисто привітав Андрія Драгана та Käthi Gohl Moser.
У другому відділенні була представлена музика Мирослава Скорика у різних камерних складах – від сольного фортепіано (Партита № 5) до творів для струнного квінтету («Гуцульський триптих») та інших ансамблів («A-RI-A», «Карпатська рапсодія» та ін.). Таким чином, музичні світи двох країн поєдналися і створили шляхетний міжкультурний діалог.
Серед гостей були присутні представники Посольства України у Швейцарії, що підкреслило високий статус події та її вагомість у міжнародній діяльності.
Між концертними програмами відбулася презентація книги української композиторки та піаністки Марії Яремак. Видання містить 20 авторських композицій, натхнених українським фольклором. Знайомі народні мелодії тут отримують нове звучання. Вони перетворюються на сучасні авторські твори, сповнені емоційних образів, спогадів і фантазій.
Під час зустрічі Марія розповіла про історію створення книги, свої джерела натхнення, роботу з українськими народними піснями та людей (художниця Олександра Дікая і фотограф Павло Яремак), які допомагали реалізувати проєкт. Книга вже привернула увагу за межами України, ставши ще одним способом представити українську музичну культуру міжнародній аудиторії.
О 19:00 відбувся один із найбільш жаданих концертів фестивалю – «Mariia Yaremak: Ukrainian Fantasy». Зала була наповнена слухачами, які, затамувавши подих, очікували дива. І ось згасло світло й на сцені зʼявилася чарівна композиторка. Разом із Марією музикували ансамбль Lviv Virtuosos та флейтист Ярослав Куцан. У програмі прозвучали знайомі українські мотиви: «Ой ходить сон», «Щедрик», «Гуцульське весілля», «Пливе кача», «Ой у вишневому саду» та інші. У композиціях Марії Яремак вони постали вже в новому авторському прочитанні.
Публіку дива не позбавили, – під час виконання «Подоляночки» межа між сценою та залом зникла: на музичному тлі постала хореографічна мініатюра, під час якої глядачі почали танцювати просто на своїх місцях. Після закінчення виступу артистів довго не відпускали оплесками.
Особливого символізму цьому концерту додав і творчий зв’язок поколінь. Навчаючись у Львівській національній музичній академії у класі професорки Богдани Фроляк – учениці Мирослава Скорика, Марія Яремак також мала змогу безпосередньо спілкуватися з видатним композитором, отримувати його професійні поради й рекомендації. Таким чином, фестиваль символічно вибудував музичний міст між генераціями українських композиторів – від Скорика до сучасності.
Фінальним акордом фестивального дня став проєкт «Beauty Untamed / Terrakotta» піаніста Юрія Середіна та відеоілюстратора Сергія Горобця. Ця програма вийшла за межі традиційного концертного формату, поєднавши джаз, академічну музику, імпровізацію і відеомистецтво. Відеоінсталяція «Terrakotta» створювала паралельний візуальний простір, у якому світло, рух і колір взаємодіяли з музикою. Так фестиваль завершився там, де музика вже перестає мати чіткі жанрові рамки й відкриває простір для експерименту.
У час, коли українська культура особливо потребує присутності у світі, такі проєкти набувають особливого значення. Вони не просто знайомлять іноземну публіку з українською музикою, а й створюють простір для живого діалогу, взаємного відкриття і співтворчості.
Марина ШИЛІНА
Фото Сергія БЕВЗА
