Вересень у Національній опері України сповнений розмаїття яскравих подій і неймовірних емоцій від зустрічі з улюбленими артистами в улюблених виставах. В афіші театру є і найпопулярніші зразки світової та української оперної й балетної класики, і сучасні постановки, і вечори-присвяти – загалом кожен глядач зможе обрати подію до смаку.
І хоча вистави все ще залишаються виключно «денними» (інформацію про початок указано в афіші та на сайті), а кількість глядачів у залі все ще обмежена, Національна опера України вересневим репертуаром гарантує піднесений настрій і глядачам, і виконавцям!
Відкривається перший місяць осені 4 вересня (четвер) о 17:00 комічним балетом «Весілля Фігаро» на музику Вольфганга Амадея Моцарта, який нікого не залишить байдужим. У постановці Віктора Яременка, він ось уже впродовж багатьох років є беззаперечним фаворитом у київських глядачів. У головних ролях Даниїл Пащук (Фігаро), Каріна Тельвар (Сюзанна), Ян Ваня (Граф Альмавіва), Олена Карандєєва (Графиня), Євген Логвиненко (Марцеліна), Клеман Гійом (Керубіно) та інші. Диригент – Олексій Баклан.
5 вересня (п’ятниця) о 17:00 – опера Джузеппе Верді «Трубадур». Головну жіночу партію Леонори виконає Національна легенда України Людмила Монастирська, а блискучий тенор Олег Злакоман співатиме партію Манріко. Цей незабутній дует уже підкорив серця публіки в червні бездоганним вокалом і щирістю втілення образів героїв.
Справжні непримиренні пристрасті буяють у цьому «романтичному середньовічному трилері» – в сюжеті, музиці, сценографії, акторській грі. Ще одну центральну жіночу партію Азучени виконає володарка глибокого і потужного мецо-сопрано Алла Позняк. Також у головних партіях заявлені Геннадій Ващенко (Граф ді Луна), Сергій Магера (Феррандо), Тетяна Пімінова (Інес) та інші. Диригуватиме Микола Дядюра.
6 вересня (субота) о 15:00 – балет Людвіга Мінкуса «Баядерка». Вистава посідає особливе місце в історії українського хореографічного мистецтва, бо саме ним 2 жовтня 1926 року започаткувано історію київського балету. Спектакль був заявлений до показу 24 лютого 2022 року, але зі зрозумілих причин подія не відбулась…. Цього разу в головних партіях Наталія Мацак (Нікія, баядерка) та Сергій Кривоконь (Солор, воїн).
7 вересня (неділя) о 15:00 – безсмертний шедевр української класики опера Семена Гулака-Артемовського «Запорожець за Дунаєм» у музичній редакції Мирослава Скорика, сценічна редакція Анатолія Солов’яненка. У головних ролях Богдан Тарас (Іван Карась), Наталія Николаїшин (Одарка), Ксенія Бахрітдінова-Кравчук (Оксана), Дмитро Кузьмін (Андрій), Олександр Киреєв (Султан) та інші. Диригент – Віктор Олійник.
11 вересня (четвер) о 17:00 та 25 вересня (четвер) о 17:00 – 4-й і 5-й прем’єрні покази балету «La Fille mal gardée» («Норовлива донька») на музику Луї-Жозефа Фердінанда Герольда в хореографії сера Фредеріка Аштона. Музичне аранжування Джона Ланчбері, художнє оформлення сера Оскара Ланкастера. Балетмейстер-постановник – Жан Крістоф Лесаж, диригент-постановник – Віктор Олійник.
«La Fille mal gardée» («Норовлива донька») – шедевр балетної класики, створений 1960 року для Королівського балету «Ковент-Гарден» у Лондоні. Це – одна з найтепліших і найдотепніших історій у класичному балеті, сповнена гумору, ніжності та енергії сільського життя. Сьогодні ця версія є частиною репертуару провідних театрів світу – Королівського балету в Лондоні, Паризької опери, Австралійського балету, American Ballet Theatre, San Francisco Ballet, Національного балету Канади, Голландського національного балету та інших.
За підтримки Івана Путрова та фонду Inspiration in Motion (фінансування та організація), а також завдяки сприянню Жана-П’єра Гаскета (правовласник хореографії), The Frederick Ashton Foundation, Михайла Баришникова та інших друзів України, ця постановка увійде на багато років і в репертуар балетної трупи Національної опери України.
У головних партіях 11 вересня заявлені: Ілона Кравченко (Ліза), Микита Сухоруков (Колас), Олександр Габелко (Вдова Сімона), Клеман Гійом (Алан) та інші. Виконавці 25 вересня – Катерина Курченко (Ліза), Володимир Кутузов (Колас), Євген Логвиненко (Вдова Сімона), Олексій Швидкий (Алан) та ін.
12 вересня (п’ятниця) о 17:00 – опера Джакомо Пуччині «Мадам Баттерфлай» («Чіо-Чіо-сан»). Трагічна історія японської дівчини з Нагасакі вже понад сторіччя зворушує шанувальників опери з усього світу. Однією з найвідоміших виконавиць Мадам Баттерфлай була видатна українська співачка Соломія Крушельницька, яка принесла твору світове визнання.
Із великим успіхом вистава не раз ставилася на сцені Національної опери України. Нинішня постановка має досить довге сценічне життя. Режисеркою є видатна мисткиня Ірина Молостова – одна з корифеїв українського музичного театру другої половини XX сторіччя. Виконавці: Вікторія Ченська (Чіо-Чіо-сан), Олег Злакоман (Лейтенант Пінкертон), Тетяна Пімінова (Сузукі), Олександр Бойко (Шарплес), Богдан Тарас (Бонза), Ольга Матушенко (Кет), інші. Диригент – Віктор Олійник.
13 вересня (субота) о 13:00 – балет «Дама з камеліями» у постановці Аніко Рехвіашвілі. Лібрето й музична редакція Аніко Рехвіашвілі та Олексія Баклана за мотивами однойменного роману Александра Дюма. Аранжування фортепіанних творів Людвіга ван Бетховена Мирослава Скорика.
Хореографія балету «Дама з камеліями» винятково авторська, немає жодних паралелей з існуючими хореографічними версіями сюжету. Її насичено сучасною пластикою, що дозволило свого часу класифікувати перший показ вистави як світову прем’єру. Загальне балетмейстерське вирішення також нестандартне – це не просто переказ відомого літературного шедевра.
На думку Аніко Рехвіашвілі, балет «Дама з камеліями» – самостійна драма, в основі якої сюжетні лінії роману переплітаються з реальною історією життя письменника. Йдеться про кохання автора до однієї з найвитонченіших жінок Парижа, куртизанки Марі Дюплессі, її короткого, але яскравого життя, трагічної і такої передбачуваної загибелі. Це розповідь про жертву заради чоловіка жінки, яка через кохання пізнала саму себе.
«Постановка нова у повному розумінні цього слова, – розповідала Аніко Рехвіашвілі, – свіжий підхід до відомої концепції. Ми не адаптуємо музичний матеріал до опери “Травіата” Джузеппе Верді, хоча це очікувано. Не використовуємо твори одного автора, наприклад, Шопена чи Ліста, як це робили інші постановники, котрі до нас інтерпретували роман Александра Дюма. В нашій виставі звучить музика Людвіга ван Бетховена, Йоганнеса Брамса, Йоганна Пахельбеля, Гебрієля Форе, Едварда Елгара».
На думку Олексія Баклана, відмову від музичного матеріалу Джузеппе Верді зумовлено здебільшого тим, що постановники не хотіли пропонувати глядачеві «протанцьовану оперу», розуміючи, що досконалішу, ціліснішу «конструкцію», ніж створив геніальний композитор «Травіати», побудувати неможливо. У балеті головним чином звучить музика Бетховена. Виставу побудовано на суто класичній музичній основі. Постановників зацікавили «дзеркальні паралелі»: теперішні пластичні та віртуальні засоби виразності й класика, що постала у середині XIX століття, а також сучасна театральна мова, якою ця історія розповідається.
У головних партіях: Тетяна Льозова (Марі Дюплессі, паризька куртизанка), Ярослав Ткачук (Александр, молодий письменник – прем’єра), Ілля Морозов (Герцог де Гіз), Руслан Авраменко (Александр, батько молодого письменника), Катерина Курченко (Кларисс, юна дівчина), Іван Авдієвський (Ференц Ліст), Людмила Мельник (Нінон, мати Кларисс) та інші. Диригент – Олексій Баклан.
14 вересня (неділя) о 15:00 – опера «Флорія Тоска» Джакомо Пуччині, яка по праву вважається однією з найпопулярніших вистав у світі. В титульній партії цього разу заявлена Оксана Крамарєва. Також у головних ролях: Дмитро Кузьмін (Каварадоссі), Олександр Мельничук (Скарпіа), Дмитро Агеєв (Ризничий) та інші. Диригент – Алла Кульбаба.
18 вересня (четвер) о 17:00 – романтичний балет Адольфа Адана «Жизель». За сюжетом граф Альберт закохався у селянську дівчину Жизель. Однак він уже заручений із заможною аристократкою Батильдою, тож змушений удавати селянина. Дівчину кохає також лісник Ганс, який розкриває їй правду про графа. Не витримавши жахливої зради коханого, Жизель божеволіє і помирає. Альберт не може її забути, тож таємно відвідує цвинтар. Там його чекає остання зустріч із духом коханої, що рятує його від смерті.
Уже в наш час балетмейстер Віктор Яременко, переосмисливши сценографію та сюжет безсмертного балетного шедевра, створив власну версію вистави. Прем’єра постановки з величезним успіхом два роки тому пройшла в Японії, а тепер вистава збирає аншлаги в Києві.
19 вересня (п’ятниця) о 17:00 – одна з найкращих постановок театру – опера Джузеппе Верді «Набукко» (режисер-постановник – Анатолій Солов’яненко, диригент-постановник – Микола Дядюра, художниця-постановниця – Марія Левитська, хормейстер-постановник – Богдан Пліш). У титульній партії цього разу вийде Геннадій Ващенко. Також у головних партіях: Вікторія Ченська (Абігайль), Володимир Тишков (Захарія), Алла Позняк (Фенена), Олександр Нікіфоров (Ісмаель) та інші. Диригент – Микола Дядюра.
20 вересня (субота) о 15:00 – вечір двох одноактних сучасних балетів «Кассандра» та «Мойсей» у постановці Олесі Шляхтич:
– «Кассандра» на музику Антоніо Вівальді, Safdi – дійство, що обʼєднує минуле з майбутнім, кінетичне зі статичним, колір із формою та визначений зміст із лабільним простором думки. За основу сюжету взято найзагадковішу поему Лесі Українки, що змалювала протистояння між добром і злом через призму видінь доньки троянського царя Кассандри… Ролі виконують: Ліна Володіна (Кассандра), Анастасія Шевченко (Єлена), Даниїл Пащук (Паріс), Клеман Гійом (Долон), Микита Кайгородов (Гектор), Олександра Панченко (Андромаха), Каріна Тельвар (Поліксена), Іван Авдієвський (Сінон), Ернест Кирсенко (Гелен);
– «Мойсей» на музику Тимофія Старєнкова створено за мотивами поеми Івана Франка про прагнення нації зберегти землю, пошук «маленького раю» і віру в Перемогу. Ролі виконують: Микита Кайгородов (Мойсей), Ілля Морозов (Авірон), Андрій Скляр (Датан), Катерина Крук і Клеман Гійом (Демони).
21 вересня (неділя) о 17:00 – опера Вінченцо Белліні «Норма». У знаменитому творі, який зажив слави абсолютного музичного шедевра, композитор багатогранно розкрив характер головної героїні – сильної, жагучої жінки, яка гаряче й беззастережно кохає та глибоко страждає. Перлиною опери є молитва Норми «Casta diva» – одна з кращих мелодій, коли-небудь створених протягом усієї історії музичного мистецтва. Довгий час її називали візитівкою Марії Каллас. А наразі вектор уваги ЗМІ та критиків змістився – тепер критики (закордонні й наші) вважають, що Людмила Монастирська перевершила Марію Каллас. І в глядачів нині буде можливість у цьому впевнитись.
26 вересня (п’ятниця) о 17:00 – перлина українського оперного мистецтва «Наталка Полтавка» Миколи Лисенка. Музична редакція Мирослава Скорика. Сценічна редакція Анатолія Солов’яненка. Це – сповнена гумору, народних пісень і танців історія кохання. І навіть у класичні твори час вносить корегування, – так у виставу зайшов відомий мем про паляницю…
У титульній партії – Наталія Николаїшин (журналісти вже давно «охрестили» співачку «заслуженою Наталкою України», а тепер доведеться «підвищувати статус», бо до Дня Незалежності Наталія отримала звання народної артистки). Також у головних ролях: Наталя Кисла (Терпилиха, її мати), Дмитро Кузьмін (Петро, коханий Наталчин), Сергій Пащук (Возний, жених Наталчин), Володимир Тишков (Виборний), Петро Приймак (Микола, родич Терпилишин) та інші.
27 вересня (субота) о 17:00 – Вечір іспанської музики. Мистецький проєкт за підтримки Посольства Іспанії в Україні. Диригент – Фелікс Арданас.
28 вересня (неділя) о 15:00 – Вечір одноактних балетів. До ювілею Раїси Хилько:
– «Шопеніана» – витончене ліричне видовище на музику великого польського композитора Фридерика Шопена. У балеті немає традиційного сюжету з гострими драматичними конфліктами чи стрімкого розвитку подій. Тут головне – саме мистецтво танцю, – легкого, повітряного, сповненого гармонії та натхнення. Саме ця пластична мова стала об’єктом захоплення й поклоніння багатьох поколінь глядачів.
– «5 танго» на музику Астора П’яццолли у постановці одного з найвидатніших хореографів сучасності Ханса ван Манена. Одноактний балет для семи пар, створений 1977 року, входить до репертуару багатьох балетних труп і є надзвичайно популярним у світі шедевром. Тут хореограф дозволив собі відмовитися від високих підборів, які зазвичай використовуються у танго, використавши замість них пуанти. Він поєднав іспанські елементи, притаманні музиці Астора П’яццолли, з класичним танцем, сплітаючи дивовижні ритми та почуття, що ллються разом зі звуками музики.
Важливо! У випадку повітряної тривоги глядачів запросять до тимчасового укриття в приміщенні гардероба, розташованого поверхом нижче під фоє партеру. Національна опера України завжди рада глядачам!
За матеріалами пресрелізу
Фото надані Національною оперою України
На головному фото Людмила Монастирська та Олег Злакоман в опері «Трубадур»
